В этом месяце отмечается 40-летие выхода Commodore Amiga. Наряду с такими современниками, как Macintosh и настольные компьютеры Acorn, Amiga помогла открыть цифровую эру для домашних пользователей и сыграла важную роль в революции персональных компьютеров.
Первоначально позиционируемая как универсальная машина бизнес-ориентированной направленности, Amiga 1000 была оснащена 16/32-битным процессором Motorola 68000, одной из самых передовых графических и звуковых систем того времени и операционной системой с возможностью многозадачности, работающей на 256 КБ ПЗУ. Линейка Amiga стала известна благодаря своим творческим возможностям, включая создание видеоигр, произведений искусства и музыки.
Культурное влияние Amiga усилилось благодаря её эффектному публичному дебюту, который стал одним из самых сюрреалистичных моментов в истории технологий. 23 июля 1984 года компания Commodore устроила в Линкольн-центре в Нью-Йорке торжественное мероприятие по случаю запуска, на котором присутствовал оркестр и проводилась демонстрация оборудования в реальном времени. Мероприятие также включало в себя сеанс живого искусства с Энди Уорхолом, который использовал Amiga для создания портрета Дебби Харри, солистки группы Blondie.
После небольшого руководства со стороны «художника-резидента Amiga» Джека Хегера Уорхол начал с создания «цифрового снимка» Харри, а затем наложил на него цветные заливки с помощью программы Amiga ProPaint V27 — предшественницы таких программ для иллюстраций, как MSPaint.
«Вам понравилось, что это было спонтанно?» — подталкивает Хегер Уорхола в начале демонстрации.
«Да, это здорово. Это такая замечательная вещь», — ответил Уорхол спокойно, пока зрители смеялись.
Запись сеанса портрета Уорхола длится всего несколько минут, но она положила начало сотрудничеству с брендом, которое длилось до смерти художника в 1987 году. В 1985 году Commodore подарила Уорхолу Amiga 1000, которую он использовал для создания серии виртуальных рисунков, включая вариации на тему его знаменитой серии банок супа Campbell, «Рождения Венеры» Боттичелли и цветов.
В интервью журналу Amiga World в следующем году Уорхол подробнее рассказал о своём интересе к зарождению цифрового искусства: «Больше всего мне нравится в работе такого рода на Amiga то, что она выглядит как моя работа в других медиа», — сказал он тогда. На вопрос о его мыслях о том, как компьютеры повлияют на «массовое искусство в отличие от высокого искусства», Уорхол, верный своему стилю, подчеркнул, что «массовое искусство — это высокое искусство».
Уорхола увлекали художественные возможности цифровых компьютеров.
Хотя считалось, что эти экспериментальные проекты Amiga были утеряны на протяжении десятилетий, в 2014 году музей Энди Уорхола объявил об обнаружении множества экспериментальных проектов Amiga, хранящихся на дискетах в архивах музея.
«На этих изображениях мы видим зрелого художника, который потратил около 50 лет на развитие специфической координации рук и глаз, а теперь внезапно пытается справиться с причудливым новым ощущением мыши в ладони, расположенной в нескольких дюймах от экрана», — сказал в то время главный архивариус музея Мэтт Врбикан. «Без сомнения, он сопротивлялся желанию физически коснуться экрана — это, должно быть, было чрезвычайно frustrating (разочаровывающим), но это также ознаменовало огромную трансформацию в нашей культуре».
«Как вы думаете, это подтолкнёт художников? Как вы думаете, люди будут склонны использовать все различные компоненты искусства, музыку, видео и т. д.?» — спросил главный редактор Amiga World Гай Райт во время интервью 1986 года.
«Это лучшая часть. Я думаю, что художник может сделать всё это», — ответил Уорхол. «На самом деле он может снять фильм со всем этим, музыкой, звуком и искусством… всем».