Танец часто называют «универсальным языком», способным выражать общие эмоции и истории в разных культурах.
Сотрудничество учёных и артистов показало, что, когда люди смотрят живые танцы, их мозговые волны синхронизируются.
«Мы хотели исследовать, что делает живое выступление таким особенным по сравнению с просмотром записи», — говорит Гвидо Оргс, нейробиолог и танцор из Университетского колледжа Лондона (UCL).
«Танец показался нам идеальной средой для исследования, потому что его часто переживают в моменте, в общем пространстве».
Исследование, опубликованное в iScience, было проведено в рамках проекта NEUROLIVE — междисциплинарного исследовательского сотрудничества, цель которого — понять, что делает живые выступления такими особенными.
Методика исследования
Группе из 59 зрителей надели ЭЭГ-гарнитуры, чтобы исследователи могли отслеживать их мозговые волны. Зрители смотрели три живых выступления «Detective Work» — современного танцевального дуэта, поставленного Секе Чимутенгвенде в сотрудничестве со Стеф Макманн.
Исследователи пригласили вторую группу посмотреть запись того же выступления в кинотеатре — некоторые вместе, некоторые поодиночке — в лаборатории, чтобы сравнить разные условия.
Результаты исследования
Результаты показали, что мозговые волны зрителей синхронизировались в дельта-диапазоне. Дельта-волны — это самые медленные волны в человеческом мозге, наиболее активные во время глубокого сна.
«Предыдущие исследования в основном связывали внимание с более быстрыми альфа-волнами», — говорит Лаура Рай, когнитивный нейробиолог из UCL и первый автор исследования. «Но в нашем исследовании именно дельта-диапазон лучше всего отражал общую вовлечённость, что удивительно».
Синхронизация была особенно сильной, когда исполнители устанавливали прямой зрительный контакт с толпой.
«В живом исполнении содержится так много знаний», — говорит художественный руководитель и исследователь проекта NEUROLIVE Матиас Сперлинг. «Артисты — эксперты в области живых выступлений, как и зрители».
На протяжении всего исследования хореограф Чимутенгвенде определял моменты, которые, по его мнению, будут наиболее захватывающими. Данные ЭЭГ показали, что синхронность аудитории достигала пика почти в каждый момент, предсказанный Чимутенгвенде.
«Люди часто подчёркивают, насколько искусство личное и субъективное, и это абсолютно верно в отношении интерпретации. Но когда дело доходит до внимания, мы обнаружили, что вовлечённость людей в живое выступление может быть удивительно предсказуемой и измеримой», — добавляет Гвидо Оргс. «По сути, артисты знают, что они делают».
У зрителей, смотревших выступление вместе в кинотеатре, также наблюдалась синхронизация мозга, но она ослабевала, когда участники смотрели выступление поодиночке в лаборатории.
Исследователи предполагают, что совместное присутствие может быть так же важно, как и само выступление.
«Тот факт, что мы обнаруживаем синхронизацию в дельта-диапазоне, связывает опыт живого танца с идеей о том, что исполнительское искусство — это социальные формы искусства», — говорит Оргс. «Они создаются исполнителями и аудиторией, которые находятся в одном пространстве в одно и то же время».
Команда надеется провести исследование в рамках мирового турне, собрав больше данных о выступлениях в разных условиях.
«Это исследование предлагает новый способ рассказать о том, что происходит в этой богатой и сложной среде, используя науку, чтобы открыть другое окно в эти общие переживания», — говорит Сперлинг, соавтор исследования.