Музыкальные технологии заняли центральное место в MIT во время «FUTURE PHASES» — вечера произведений для струнного оркестра и электроники. Мероприятие было организовано MIT Music Technology and Computation Graduate Program в рамках Международной конференции по компьютерной музыке (ICMC) 2025 года.
Хорошо посещаемое событие прошло в прошлом месяце в концертном зале Томаса Талла в новом Музыкальном здании Эдварда и Джойс Линде. «FUTURE PHASES» было организовано в сотрудничестве с группой Opera of the Future из MIT Media Lab и бостонским камерным оркестром A Far Cry, который выступал без дирижёра. Это было первое мероприятие, представленное MIT Music Technology and Computation Graduate Program в новом пространстве MIT Music.
На «FUTURE PHASES» были представлены две новые работы композиторов MIT: мировая премьера «EV6» композитора Эвана Зипорина и профессора практики Эрана Эгози; и премьера в США «FLOW Symphony» профессора музыки и медиа Тода Мачовера из MIT Media Lab. Три дополнительных произведения были отобраны жюри из открытого конкурса: «The Wind Will Carry Us Away» Али Балиги; «A Blank Page» Селесты Бетанкур Гутьеррес и Луны Валентин; и «Coastal Portrait: Cycles and Thresholds» Питера Лейна. Каждое произведение было исполнено бостонским струнным оркестром A Far Cry, номинированным на несколько премий «Грэмми».
«ICMC посвящена представлению новейших исследований, композиций и исполнений в области электронной музыки», — говорит Эгози, директор новой программы Music Technology and Computation в MIT. «Когда нам предложили принять участие в конференции в этом году, это показалось прекрасной возможностью продемонстрировать приверженность MIT музыкальным технологиям и, в частности, новым захватывающим направлениям, которые разрабатываются прямо сейчас: новой магистерской программе в области музыкальных технологий и вычислений, новому Музыкальному зданию Эдварда и Джойс Линде с улучшенными музыкальными технологиями, и новым преподавателям, прибывающим в MIT с совместными назначениями между MIT Music and Theater Arts (MTA) и факультетом электротехники и компьютерных наук (EECS)».
Эгози подчёркивает уникальность этого события: «Вы должны понимать, что это очень особенная ситуация. Полный струнный оркестр из 18 человек [A Far Cry] исполняет новые произведения, включающие электронику, что случается нечасто. В большинстве случаев выступления ICMC состоят либо полностью из электроники и музыки, созданной компьютером, либо из небольшого ансамбля из двух-четырёх музыкантов».
Для использования этой захватывающей возможности был объявлен открытый конкурс для отбора других произведений, которые сопровождали бы «EV6» Зипорина и Эгози и «FLOW Symphony» Мачовера. Три произведения были отобраны из 46 заявок, представленных на конкурс.
«Мы получили огромное количество работ, — говорит Эгози. — Мы увидели все виды музыкальных стилей и способы использования электроники. Ни одно из произведений не было очень похоже на другое, и я думаю, что благодаря этому наша аудитория получила представление о том, насколько разнообразным и интересным может быть концерт в таком формате».
В пяти произведениях вечера использовался ряд технологических компонентов, включая воспроизведение синтезированных, предварительно записанных или электронно обработанных звуков; подключение микрофонов к инструментам для использования в алгоритмах обработки сигналов в реальном времени; трансляцию специально созданных музыкальных обозначений музыкантам; использование генеративного искусственного интеллекта для обработки живого звука и воспроизведения его интересными и непредсказуемыми способами; и участие аудитории, когда зрители используют свои мобильные телефоны в качестве музыкальных инструментов, чтобы стать частью ансамбля.
Произведение Зипорина и Эгози «EV6» особенно использовало эту последнюю инновацию: «Эван и я ранее сотрудничали над системой под названием Tutti, что означает «вместе» по-итальянски. Tutti даёт аудитории возможность использовать свои смартфоны в качестве музыкальных инструментов, чтобы мы все могли играть вместе». Эгози разработал эту технологию, которая впервые была использована в MIT Campaign for a Better World в 2017 году.
Чтобы объяснить название произведения, Зипорин говорит: «Я вожу EV6; это мой первый электромобиль, и когда я впервые его получил, мне показалось, что я веду iPhone. Но, конечно, это всё ещё просто машина: у неё есть колёса и двигатель, и она доставляет меня из одного места в другое».
Эгози добавляет: «Мы хотели, чтобы участники концерта почувствовали, каково это — играть вместе в оркестре. Благодаря этой технологии каждый участник аудитории становится частью оркестровой секции (духовых, духовых, струнных и т. д.). Играя вместе, они могут слышать, как вся их секция играет похожую музыку, а также слышать, как другие секции в разных частях зала играют разную музыку. Это позволяет аудитории почувствовать ответственность за свою секцию, услышать, как музыка может перемещаться между разными секциями оркестра, и испытать острые ощущения от живого выступления».
После концерта гостям были представлены шесть демонстраций музыкальных технологий, которые продемонстрировали исследования студентов бакалавриата и магистратуры как из программы MIT Music, так и из MIT Media Lab. Среди них были:
* геймифицированный интерфейс для использования систем точной интонации (Антонис Христов);
* идеи из совместного концерта человека и искусственного интеллекта (Ланселот Бланшар и Перри Насек);
* система для анализа данных о игре на фортепиано по всему кампусу (Айюб Абдулрезак);
* захват музыкальных характеристик из аудио с помощью скрытых частотно-маскирующих автоэнкодеров (Мейсон Ванг);
* устройство, которое превращает любую поверхность в драм-машину (Мэтью Карен);
* интерфейс для игры в традиционном сенегальском ритме (Мариано Сальседо).
В итоге Эгози размышляет: ««FUTURE PHASES» показал, как наличие подходящего пространства — в данном случае нового Музыкального здания Эдварда и Джойс Линде — действительно может стать движущей силой для новых способов мышления, новых проектов и новых способов сотрудничества. Я надеюсь, что каждый в сообществе MIT, в районе Бостона и за его пределами скоро обнаружит, какое поистине удивительное место и пространство мы создали и продолжаем создавать здесь для музыки и музыкальных технологий в MIT».
Вопросы по тексту:
1. Какие инновационные технологии были использованы на мероприятии «FUTURE PHASES» для создания новых музыкальных произведений?
Ответ: на мероприятии «FUTURE PHASES» были использованы такие инновационные технологии, как воспроизведение синтезированных, предварительно записанных или электронно обработанных звуков; подключение микрофонов к инструментам для использования в алгоритмах обработки сигналов в реальном времени; трансляция специально созданных музыкальных обозначений музыкантам; использование генеративного искусственного интеллекта для обработки живого звука и воспроизведения его интересными и непредсказуемыми способами; а также вовлечение аудитории через использование мобильных телефонов в качестве музыкальных инструментов.
2. Какие произведения были представлены на мероприятии «FUTURE PHASES» и кто их авторы?
Ответ: на мероприятии «FUTURE PHASES» были представлены следующие произведения: «EV6» композитора Эвана Зипорина и профессора практики Эрана Эгози; «FLOW Symphony» профессора музыки и медиа Тода Мачовера из MIT Media Lab; «The Wind Will Carry Us Away» Али Балиги; «A Blank Page» Селесты Бетанкур Гутьеррес и Луны Валентин; «Coastal Portrait: Cycles and Thresholds» Питера Лейна.
3. Какова была цель открытого конкурса, объявленного для отбора произведений для вечера «FUTURE PHASES»?
Ответ: целью открытого конкурса было отобрать дополнительные произведения, которые сопровождали бы «EV6» Зипорина и Эгози и «FLOW Symphony» Мачовера. Конкурс был объявлен для того, чтобы продемонстрировать разнообразие музыкальных стилей и способов использования электроники в современных музыкальных произведениях.
4. Какие новые горизонты в музыкальных технологиях и интерактивном исполнении были представлены на мероприятии «FUTURE PHASES»?
Ответ: на мероприятии «FUTURE PHASES» были представлены новые горизонты в музыкальных технологиях и интерактивном исполнении через использование инновационных технологий, вовлечение аудитории в процесс исполнения и представление произведений, сочетающих струнный оркестр с электронными элементами. Это подчёркивает стремление к новым формам музыкального взаимодействия и исполнения.
5. Какую роль играет новое Музыкальное здание Эдварда и Джойс Линде в развитии музыкальных технологий и сотрудничества в MIT?
Ответ: новое Музыкальное здание Эдварда и Джойс Линде играет ключевую роль в развитии музыкальных технологий и сотрудничества в MIT, предоставляя пространство для инновационных проектов, исследований и сотрудничества между студентами, преподавателями и музыкантами. Это способствует созданию новых способов мышления, проектов и сотрудничества в области музыки и музыкальных технологий.