В конце тёмного коридора в Школе музыки Австралийского национального университета (ANU) в Канберре находится комната с более чем 40 историческими клавиатурами и их копиями. Эти инструменты обладают уникальными историческими особенностями и готовы к междисциплинарному анализу, в том числе со стороны научных кругов.
В отличие от обычных музейных коллекций, на которых нельзя играть, каждый инструмент в Клавиатурном институте ANU предназначен для игры и обучения.
Клавиатурный институт — это портал для научного воображения, приглашение узнать больше о конструкции и инженерии клавесинов и пианино, клавикордов и органов.
Проходя вдоль рядов, легко заметить использование любопытных материалов. Некоторые из них неудивительны: древесина, такая как ель и дуб, клавиши из слоновой кости. Другие, возможно, неожиданны, например, скрытый фетр, щетина кабана и кожа гибрида овцы и козы.
Любопытным фактом является то, что овцы и козы могут скрещиваться, однако полученные «гибриды» (например, «гип» или «шоаты») обычно рождаются мёртвыми. Эти гибриды редки, и ещё реже их используют в изготовлении музыкальных инструментов.
Использование органических материалов означает, что между каждой деталью из дерева или фетра есть естественные различия, влияющие на звук инструмента. Даже если учесть мастерство исторического изготовителя, а также прикосновения исполнителя, существует множество переменных, влияющих на уникальный тембр каждого инструмента.
Хотя наука может пролить свет на возможные результаты реставрации качества звука, замена изношенного фетра или стареющего дерева может сделать инструмент более играбельным, но умалить его аутентичность. Решения о реставрации этих инструментов взвешиваются с учётом артистизма.
Игра на исторических произведениях таких композиторов, как Бах, Моцарт или Бетховен, может звучать «мутно» на современных инструментах, а паттерны нот могут быть непонятны. Эти исторические инструменты не требуют столько силы и могут быть более деликатными.
Скотт Дэви, старший преподаватель музыки и организатор выступлений в ANU, говорит: «Забавно, но инструменты имеют свойство учить игроков способами, выходящими за рамки учебников». Исполнители могут обнаружить, что им приходится модифицировать или адаптировать свою технику, чтобы максимально эффективно использовать инструмент. «Инструмент учит игрока, как на нём нужно играть, чтобы работать оптимально».
Жемчужины коллекции
Хотя считается, что клавиатуры произошли от гидравлики в Александрии (III век до н. э.), прежде чем распространиться по Европе и всему миру, коллекция ANU во многих отношениях уникальна для Австралии.
Трио Макналти
«Школе повезло, что у нас есть три инструмента, сделанные Полом Макналти, которого считают лучшим мастером копий определённых инструментов», — говорит Дэви. «Детали работы по созданию аутентичных копий невероятно изысканны». Макналти раскрывает детальное проектирование, необходимое для создания исторических копий.
На клавишном инструменте каждая клавиша прикреплена к молоточку, который ударяет по струне или струнам. Внутри механизма есть детали из дерева, называемые стержнями. «Пол обнаружил, что один мастер фактически настроил каждый из стержней», — говорит Дэви.
«Если вы сможете получить резонанс одного из стержней, они всегда были настроены на ноту F. Поэтому Пол потратил целый день, чтобы отшлифовать стержни всех клавиш на инструменте, чтобы они все резонировали на правильную высоту тона. И мы говорим о микро- и нанометрах. Я думаю, что такой уровень детализации необычен».
Хотя настройка клавишного инструмента в основном зависит от струн, нахождение резонанса таких деталей, как стержни, может иметь решающее значение для удобства игры. Дэви говорит, что после завершения работы: «появилась плавность в движении клавиш. Мы говорим о чём-то, чего средний человек не заметит, но для того, кто постоянно играет на таких инструментах, это приятно».
Двойной клавесин Ruckers
Двойной клавесин Ruckers — это модель, построенная в 2020 году выдающимся австралийским мастером клавесинов Кэри Биб. Первое, что вы заметите, — это не звук, а празднование австралийских диких цветов.
Подняв крышку пудрово-синего клавесина, вы увидите изящно нарисованных австралийских аборигенов кисти художницы Дианы Форд. Банксия, пустынный горох Стёрта, вомбат и цветочная эмблема ACT, Wahlenbergia gloriosa — вот лишь некоторые из цветов, которые можно увидеть под струнами. Его позолота сияет 23-каратным золотом.
Дополнительной особенностью этого клавесина является его настройка. Он не только соответствует современному стандарту настройки, где нота A звучит на частоте 440 Гц (A440). У него также есть транспонируемая настройка для A392 во французском стиле барокко, которая звучит на тон ниже современного строя, и «промежуточная» настройка клавесина A415.
Фортепиано Henri Henrion Square
Фортепиано Henri Henrion Square датируется примерно 1770 годом. Это самый старый инструмент в коллекции и хорошо изношенная реликвия другого времени.
«Этот старый инструмент в коллекции был сделан, как мы думаем, в 1770 году, что, конечно, является поворотной датой в истории Австралии, когда Кук наносил на карту восточное побережье Австралии», — говорит Дэви.
«Мы попросили четырёх композиторов коренного населения написать новые музыкальные произведения для этого инструмента, осознавая, что это провокационно. Все четыре композитора коренного населения создали совершенно разную музыку». Записи этих произведений под названием «Ngarra-burria Piyanna» были выпущены для потоковой передачи и скачивания.
«Довольно часто с историческими инструментами вы думаете: «О, они только для старой музыки». Был даже один человек, рэпер по имени DOBBY, который исполнил рэп на этом инструменте».
Прослушивание трека, вы можете услышать, как DOBBY читает рэп о 250-летней истории Австралии. История переплетается со временем создания фортепиано и историей. Исторические звуки, исходящие от инструмента, имеют решающее значение для истории и её подачи.
«Программа дала коренным жителям возможность «реколонизировать» то, что по сути было колониальной реликвией», — говорит профессор Кристофер Сэнсбери, человек из народа даруг и эксперт по композиции в ANU, работающий над «Ngarra-burria Piyanna».
Помимо таких записей, как «Ngarra-burria Piyanna», следите за выступлениями на исторических инструментах и турами по коллекции Школы музыки ANU. Это шанс услышать звуки из прошлого, которые вплетены в музыкальное будущее Австралии.
Другое использование клавиатур…